Debby：California diaspora

信手拈來前的累積

今天趕在展覽的最後一天，看了Phyllis Doyon的幾十件作品。展覽還沒開始時，我就注意到正在布置的會場有多件大幅的水彩畫，但今天已經沒看到頭幾天放在地上沒表框但朝外展示的那幾件了。所幸展場裡的畫還算齊全，尚未被移走，所以我有充份地時間看完她展出的水彩畫、壓克力畫和複合媒材畫。

她不是那種寫實逼真型的畫家，相反地，她的線條很隨意粗曠，仔細看局部有時會讓人覺得有點瑕疵。但她看似不經意的線條裡，似乎有那種渾然天成的味道，讓整個畫面布局看起來很協調。我相信她是那種手法嫻熟又快速的畫家，花在每幅畫上的時間不會特別長。我比較有意見的，是她偶爾在畫裡會寫幾個中文字，不知道她從哪學的，有幾個字不甚正確，所以我很想跟她說：「我可以寫這幾個字給妳看。」

離開前，和櫃台的老太太聊了一陣子。老太太說Phyllis Doyon已經教了35年的畫了，一年可以畫五百幅的畫，這展場裡的，是她近年的精華。我聽了不免吒舌，她要經營畫廊、要教學，一天還能完成超過一幅的畫？這精力和速度實在太讓人佩服了。而且她現在已經七十幾歲了。雖然她的經歷裡也有提到油畫，但看來為了能夠快速完成，她選擇的媒材是不用等太久的水彩和壓克力居多。如果是油畫，她的速度可能就要減成五分之一了，除非她同時畫至少十幅。

這時就想到這週一去換了老師的畫畫工作坊時，新老師說她女兒也是畫家，前陣子進行一項連續畫一百幅畫的嘗試。她說很難，因為有小孩，生活忙碌，但她女兒還是盡量每天都抽出時間來畫。她花了六個月的時間才完成。這時就有人問她女兒用什麼媒材，老師說是透明水彩(Watercolor)和不透明水彩(Gouache)。那我們這些畫油畫的人就了然於心了，選擇不同媒材，對要花的時間來說，有很大的差別。水彩算是比較快速的媒材。

其實之前工作坊的老師也說過每天至少要畫個十五分鐘，累積幾百小時後就可以畫得很順手。可是我每次都因為沒找到合適的構圖、沒有合適的筆等種種理由拖著沒畫。最近聽John Middick和Lisa Clough在"Pefectionism"講到的那種拖延心態，感覺就是我日積月累、越來越嚴重的症頭。

是時候該鞭策自己振作點。每天累積點手感，總有一天，才能有信手拈來的靈感。